LA CHAMARRITA, COMPROBADA COMO PRIMERA MÚSICA AUTÉNTICAMENTE ENTRERRIANA

PROF. RAÚL TOURNOUD – PROF. SUSANA DUTRA

Permanentemente, la CHAMARRITA se consolida como la primera música representativa de Entre Ríos. La CHAMARRITA es, sin dudas, la primera especie musical que identifica a Entre Ríos en el mapa de los ritmos argentinos. Las pruebas del carácter emblemático de la CHAMARRITA ENTRERRIANA son infinitas y cada vez más documentadas. En el ambiente de las investigaciones académicas se manejan indicios de que la chamarrita ya era música interpretada en los tiempos de las luchas federales de comienzos del siglo 19. Existen referencias orales que afirman que, entre 1810 y 1820, los músicos de los ejércitos entrerrianos y orientales ya habrían interpretado el ritmo de la CHAMARRITA. Lógicamente, se trataría de una base rítmica muy elemental, pero ya indicada con su denominación de CHAMARRITA e integrada como una música más de las pertenecientes al abanico de ritmos populares de ese momento. Los comentarios orales pueden ser veraces o falsos, por lo tanto los meros comentarios carecen de valor documental. Estas referencias a la existencia de la CHAMARRITA son mencionadas porque revisten gran interés como antecedentes o pistas para las verdaderas investigaciones científicas o académicas. Es sabido que en el mundo académico son necesarias las PRUEBAS CIENTÍFICAS QUE CONFIEREN ENTIDAD SÓLIDA A LOS HECHOS U OBJETOS TRATADOS. Y es en el ámbito ACADÉMICO Y CIENTÍFICO donde cada vez son más INNEGABLES Y CONTUNDENTES las PRUEBAS DOCUMENTALES QUE CONSAGRAN A LA CHAMARRITA ENTRERRIANA COMO LA PRIMERA MÚSICA Y LUEGO CANTO Y DANZA IDENTITARIA DE ENTRE RÍOS, tanto por su PREDICAMENTO Y REPRESENTATIVIDAD como por su ANTIGÜEDAD CADA VEZ MEJOR DOCUMENTADA EN CADA UNO DE SUS ASPECTOS. Así también las etapas de su evolución se conocen cada vez con mayor certeza, lo cual permite concretar su TRAZABILIDAD TOTAL ¡Celebramos la aparición de cada nueva documentación consagratoria de la CHAMARRITA COMO ENTIDAD ARTÍSTICA INDUDABLEMENTE ENTRERRIANA, CIENTÍFICAMENTE CERTIDICADA desde tiempos ancestrales!

SE CONSOLIDA LA CONTUNDENTE TRAZABILIDAD DE LA CHAMARRITA A TRAVÉS DE SIGLOS

Por eso son de fundamental importancia las pruebas físicas, concretas e irrefutables de que LA CHAMARRITA YA ERA MÚSICA CARACTERÍSTICA POPULAR ENTRERRIANA A MEDIADOS DEL SIGLO 19, más exactamente, desde 1861. Estas pruebas han sido aportadas por el investigador chaqueño DIEGO GONZALO CEJAS, Doctor en Historia, en las PRIMERAS JORNADAS VIRTUALES DE LA MÚSICA DEL NORDESTE Y ZONAS DE INFLUENCIA, desarrolladas los días jueves 11 y viernes 12 de agosto de 2022. Según la valoración dada por la Fundación “TIERRA SIN MAL”, el Doctor en Historia DIEGO GONZÁLEZ CEJAS presenta “UNA DE LAS INVESTIGACIONES MÁS SIGNIFICATIVAS ACERCA DE LA CHAMARRITA”. Por su parte, el propio Dr. DIEGO GONZALO CEJAS sintetiza la inmensa importancia de su aporte en el hecho de que su investigación indica un antecedente documental irrefutable para la vigencia de la CHAMARRITA COMO RITMO MUSICAL REPRESENTATIVO DE LA IDENTIDAD ENTRERRIANA y CERTIFICA EL AÑO 1861 COMO FECHA EN QUE SE PRODUCE ESTE IMPRESIONANTE ANTECEDENTE DOCUMENTAL. Ofrecemos aquí el enlace a las exposiciones del día jueves 11 de agosto de las PRIMERAS JORNADAS VIRTUALES DE LA MÚSICA DEL NORDESTE Y ZONAS DE INFLUENCIA, donde además se expresan y fundamentan circunstanciales valoraciones positivas hacia el aporte de Linares Cardozo. https://www.facebook.com/watch/live/?ref=watch_permalink&v=628929588625594
El descubrimiento presentado consolida la importancia fundamental que ya se había acreditado para la CHAMARRITA en múltiples investigaciones académicas, de diversos investigadores e investigadoras, que han comprendido tanto serios relevamientos bibliográficos como investigaciones de campo.

¿EN QUÉ CONSISTE EL RECIENTE DESCUBRIMIENTO DE LA CHAMARRITA VIGENTE EN 1861?

El sensacional descubrimiento del Doctor DIEGO GONZALO CEJAS consiste en el manuscrito de la composición poética titulada “LA CHAMARRITA DEL GENERAL VENCIDO”, con letra de Estanislao del Campo, fechada en 1861, que documenta científicamente para ese año la existencia de la CHAMARRITA con IDENTIDAD ENTRERRIANA, ya que menciona hechos históricos, personajes, localidades, lugares, expresiones y elementos propios de Entre Ríos.

Este material es accesible en Internet, dentro de las obras completas de Estanislao del Campo.
El Dr. DIEGO GONZALO CEJAS indica que puede consultarse a través del CERVANTES VIRTUAL.

LA APASIONANTE EVOLUCIÓN DE LA “CHAMARRITA ENTRERRIANA”

Este aporte es PRUEBA CONTUNDENTE QUE CONSAGRA EL VALOR DE LA CHAMARRITA COMO PRIMER RITMO MUSICAL LIGADO A LA IDENTIDAD ENTRERRIANA, tal como siempre lo han afirmado las investigaciones serias y documentadas que han contribuido a consolidar el propio conocimiento de la AUTÉNTICA ENTRERRIANIDAD. Este documento se suma a la innumerable lista de pruebas existentes que confirman el INNEGABLE VALOR IDENTITARIO DE LA CHAMARRITA ENTRERRIANA, PRIMERO COMO ESPECIE MUSICAL Y LUEGO COMO DANZA
REGIONAL. La DANZA ASOCIADA A LA CHAMARRITA DE MANERA POPULAR HA EXISTIDO DESDE TIEMPOS INMEMORIALES en la improvisación de baile de modo libre vinculado a la interpretación instrumental y al canto, componentes con los que se ha ido enriqueciendo la
CHAMARRITA ENTRERRIANA y adquiriendo así sus matices distintivos que la hacen esencialmente entrerriana. Pero la CHAMARRITA ENTRERRIANA TAMBIÉN POSEE UNA COREOGRAFÍA ESPECÍFICA Y PARTICULAR CREADA POR FLORENCIO LÓPEZ Y ANÍBAL SAMPAYO,
QUIENES PRESENTARON ESTA COREOGRAFÍA COMO PARTE DE LA “ENTIDAD CULTURAL ´CHAMARRITA ENTRERRIANA’”, EN EL ATENEO FOLKLÓRICO DE COSQUIN EN LA DÉCADA DE 1960. Es decir que la CHAMARRITA cuenta con una manifestación popular en cuanto a su danza,
que es la que puede observarse, por lo general, en el baile del público de los festivales, cuando en los escenarios se interpretan chamarritas. Y la CHAMARRITA cuenta también con una danza propia, que es su DANZA FUNDAMENTADA DE MANERA CIENTÍFICA, ES DECIR, SU
“COREOGRAFÍA” ESPECÍFICA DE “CHAMARRITA ENTRERRIANA”, que por lo general interpretan las escuelas de danzas tradicionales PARTICIPANTES COMO NÚMEROS ARTÍSTICOS EN LOS
ESCENARIOS O EN CONCURSOS DE DANZA DE CHAMARRITA, y que se identifica como “LA COREOGRAFÍA DE 100 COMPACES, DE FLORENCIO LÓPEZ Y ANÍBAL SAMPAYO”. Este CONJUNTO de elementos INCLUYE MÚSICA, CANTO, DANZA POPULAR, DOCUMENTADA ESENCIA
IDENTITARIA HISTÓRICA PROVINCIAL, COREOGRAFÍA O DANZA ACADÉMICA, ARRAIGO Y VIGENCIA EN EL REPERTORIO ARTÍSTICO CONTEMPORÁNEO Y ACEPTACIÓN Y CADA VEZ MAYOR
IDENTIFICACIÓN IDENTITARIA REAL POR PARTE DEL PÚBLICO CONTEMPORÁNEO EN GENERAL.
Todo este CONJUNTO DE ELEMENTOS TIENE ORIGEN ANCESTRAL Y SE HA IDO CONSOLIDANDO DOCUMENTADAMENTE, con DOCUMENTOS INCUESTIONABLES, EN UNA “TRAZABILIDAD EVOLUTIVA CONSTANTE E ININTERRUMPIDA”, como mínimo a partir del siglo 18 y hasta el
presente. Si se rastrean los orígenes remotos de la CHAMARRITA se los ubica certeramente en el siglo 18, relacionados con la emigración de parejas de origen azoriano hacia el sur brasileño y vinculados con el tráfico esclavista, especialmente consistente en la venta, en Brasil, de esclavos y esclavas de África, aunque también se dio su tráfico en otros países. Se puede considerar el
rastreo más profundo y específico de los orígenes del ritmo de la CHAMARRITA en etnias y culturas africanas, donde se gestaron formas elementales de algunos esquemas rítmicos, lo cual dispararía el análisis hacia tiempos previos al siglo 18. Todos estos siglos son abarcables dentro
de la “TRAZABILIDAD DOCUMENTADA DE LA CHAMARRITA”. Pero, en especial, LA CHAMARRITA ENTRERRIANA ESTÁ DOCUMENTADA DURANTE LOS SIGLOS 19, 20 Y 21. ASÍ ESTÁ DOCUMENTADA CIENTÍFICAMENTE, CADA VEZ CON MAYOR RIGOR, LA CONSOLIDACIÓN DE LA “ENTIDAD CULTURAL `CHAMARRITA ENTRERRIANA’”.

EL “REDESCUBRIMIENTO” DE LA CHAMARRITA DURANTE EL SIGLO 20

Por eso, durante el SIGLO 20 se produce lo que LINARES CARDOZO DENOMINA “EL REDESCUBRIMIENTO DE LA CHAMARRITA”. Es claro que LINARES CARDOZO contribuyó con sus investigaciones al conocimiento de las raíces ancestrales de la MÚSICA DE LA CHAMARRITA. Las
investigaciones de LINARES CARDOZO y otros científicos documentan la vinculación existente entre la MODERNA CHAMARRITA ENTRERRIANA de los siglos 19 y 20 con la CHAMARRITA ANCESTRAL, vinculada a la CHAMARRITA AZORIANA traída por la inmigración portuguesa a Brasil
y modificada por el contacto con los ritmos africanos difundidos por los esclavos negros traficados en Brasil, en una serie de variaciones que al fin terminaron llegando a Entre Ríos.

ESLABONES AZORIANOS, AFRICANOS, BRASILEÑOS Y ENTRERRIANOS

La colonización azoriana se produjo en Rio Grande do Sul a partir de 1750, por resolución del Gobierno portugués, que necesitaba descomprimir la excesiva densidad de habitantes en las Ilhas Açores y aumentar la población en el despoblado y fluctuante estado de Rio Grande do Sul.
La llegada de la inmigración azoriana y la incorporación de los esclavos negros en ese territorio se dieron casi simultáneamente, ya que los primeros negros esclavos fueron traídos a Rio Grande do Sul en 1737, por José da Silva Pais. De la convivencia y la confluencia entre ambas culturas se gesta la nueva variedad de CHAMARRITA que se afianza en el sur brasileño y luego proseguirá
su evolución a partir de los intercambios culturales producidos a través del desplazamiento de los ejércitos en las grandes luchas surgidas en esos momentos. La primera etapa en que la chamarrita o cimarrita portuguesa se difunde por Entre Ríos es luego del PRONUNCIAMIENTO DEL GENERAL JUSTO JOSÉ DE URQUIZA FRENTE A JUAN MANUEL DE ROSAS, enfrentamiento que causa la venida de miles de soldados desde Brasil para sumarse al Ejército Grande de Urquiza, integrado por entrerrianos, orientales, brasileños, correntinos. Es decir que como parte de esa confraternidad ocasional se genera el traspaso de la chamarrita desde los soldados músicos
brasileños al resto de sus circunstanciales compañeros de lucha. Dado que el aporte afro ya había hecho más vivaz a la chamarrita brasileña, esta música era más animada que los ritmos en general más tristones del repertorio del resto de los intérpretes. Esta vivacidad favoreció que la chamarrita pasara rápidamente a los repertorios de los músicos correntinos, entrerrianos y
orientales. De esta manera, 10 años después de este enriquecedor intercambio generado en el marco operativo de la batalla de Caseros, en 1851, la CHAMARRITA ENTRERRIANA ya se percibe definida por rasgos distintivos, como los documentados por Estanislao del Campo en su notable
“CHAMARRITA DEL GENERAL VENCIDO”, de 1861. Y pocos años después un nuevo suceso militar lleva a renovar y profundizar ese intercambio, ahora en ocasión de la guerra internacional llamada “de la Triple Alianza”, entre los años 1865 y 1870. Pero este conflicto fue de mayor magnitud y se dio en circunstancias tales que como consecuencia generó una muy ventajosa
reinserción de la población negra en la sociedad de la posguerra. La Guerra de la Triple Alianza provocó el replanteo de la dinámica social de los países intervinientes, por lo cual también significó para la población negra, en general, el logro de un nivel superior en la consideración
del resto de la sociedad, además de que -en particular- muchos esclavos obtuvieron la libertad en reconocimiento a su decisiva lucha en tal contienda. Esta serie de circunstancias favoreció la mayor aceptación y la mayor presencia social de los aportes afros, que pasaron a permear más profundamente la cultura regional, en especial en el nivel musical. Así, LA CHAMARRITA SE VA
ENRIQUECIENDO Y VA ADQUIRIENDO LOS RASGOS IDENTITARIOS QUE LE APORTAN LAS SOCIEDADES Y CULTURAS POR LAS QUE VA TRANSITANDO Y QUE LA VAN ADOPTANDO. LOS NUEVOS APORTES RÍTMICOS AFROS QUE LA CHAMARRITA VA INCORPORANDO GENERAN
DIFERENCIAS DIRECTAS ENTRE LA ANTIGUA CHAMARRITA AZORIANA, LA CIMARRITA BRASILEÑA Y LA NUEVA CHAMARRITA ENTRERRIANA, que comienza a consolidarse definitivamente en Entre Ríos, EVOLUCIÓN QUE CONTINÚA HASTA EL PRESENTE Y SE PROYECTA AL FUTURO. Mientras tanto, con el nombre CIMARRITA también queda en Brasil el nuevo ritmo resultante de estas innovaciones y actualmente está vigente con la denominación de CHIMARRITA o el tradicional de “CIMARRITA”. Y también, con el nombre de CHAMARRA continúa la expansión de las nuevas
variaciones en la Banda Oriental, llegando hacia el sur hasta las aguas del propio Río de la Plata.

IGUAL QUE LA “CHAMARRITA ENTRERRIANA”, EN EL SIGLO 20 TAMBIÉN RESURGE EL CHAMAMÉ

La CHAMARRITA y el CHAMAMÉ son dos ritmos musicales folklóricos y populares litoraleños muy abarcativos y de amplia difusión que reconocen aportes rítmicos afros y comparten esta dinámica de haber sido enriquecidos por esos aportes afros de manera directa ya desde la primera mitad del siglo 19. Las características rítmicas afros en el CHAMAMÉ y en la CHAMARRITA ENTRERRIANA ya estaban presentes cuando estos ritmos aparecen
científicamente documentados en testimonios de aquellas épocas. En ámbitos académicos correntinos se clasifica al RASGUIDO DOBLE como una VARIEDAD DE CHAMAMÉ y MARIO MILLÁN MEDINA llama también “SOBREPASO” al RASGUIDO DOBLE MÁS PRIMITIVO. Estas referencias al reconocido guitarrista y autor MARIO MILLÁN MEDINA junto a expresiones como “CHAMAMÉ DE SOBREPASO”, “RASGUIDO DOBLE” y “DOBLE CHAMAMÉ” seguramente traigan el recuerdo de la letra de “El rancho de la Cambicha”, tema en el cual se mencionan estos ritmos e incluso se hace referencia a ritmos TANGUEADOS. Por lo tanto, todas estas denominaciones
podrían estar haciendo alusión a variedades de CHAMAMÉ, ya que en la variedad “chamamé orillero” se reconocen concretamente influencias del tango. El mismo tema también se refiere a otra variedad como “CHAMAMÉ MILONGUEADO al estilo oriental”. Y en la misma letra de “El rancho de la Cambicha” estaría, además, la referencia a la CHAMARRITA ENTRERRIANA cuando se describe que los “tagüé” o entrerrianos bailan “troteando despacito”, en comparación con las variedades del CHAMAME MÁS VELOZ, mencionadas previamente. Todos estos matices rítmicos están en ebullición en la primera mitad del siglo 20 en la región comprendida por Corrientes, Entre Ríos y Uruguay y esa convivencia errática de elementos que están en camino
a su definición se manifiesta en el repertorio que suena en “El rancho de la Cambicha”.
https://www.youtube.com/watch?v=mWuVcpQUYIA . LINARES CARDOZO documentó además otros ritmos, como el CARANCHO CUPÉ, que también aparece mencionado por ABELARDO DIMOTTA en su “CHAMARRITA CAMPECHANA”, ritmo ubicado geográficamente en el territorio
lindero del sur correntino con el norte entrerriano, zona de múltiple convivencia rítmica.
https://www.youtube.com/watch?v=mGsLR0xZ9lY . Pero LINARES CARDOZO consideró que no poseía sustento suficiente como para “dar nuevo vuelo al ritmo CARANCHO CUPÉ” y, como siempre ocurrió con Linares Cardozo, tuvo los escrúpulos necesarios para no “forzar” la documentación y así prefirió no insistir neciamente con el CARANCHO CUPÉ y evitó atribuir a
este ritmo méritos improbables. En los casos de LINARES CARDOZO y de MARIO MILLÁN MEDINA estamos ante investigadores, folklorólogos y folkloristas esenciales, respetuosos de lo que el verdadero espíritu popular les mostraba. Así como LINARES CARDOZO trabajó para recuperar la
CHAMARRITA ENTRERRIANA, así también trabajó MARIO MILLÁN MEDINA para reanimar el RASGUIDO DOBLE, y lo logró a partir del rotundo éxito de su obra “El rancho de la Cambicha”.
Ese tema documenta el panorama musical del momento, en GOYA, provincia de Corrientes, donde se atraviesan los diversos ritmos que estaban latentes y camino a su consolidación en la región del litoral compuesta por el sur brasileño, Corrientes, Entre Ríos y Uruguay. El personaje
“la Cambicha”, que es la propietaria del rancho o salón de baile donde confluyen todas estas variedades musicales, es una mujer negra, una “cambá” según la expresión en idioma guaraní, y dado que el apelativo es “Cambicha”, la propietaria es una “Negrita”, una afrodescendiente.
Los negros en condición de esclavos están presentes en Corrientes desde la década de 1640.
Para Entre Ríos, la presencia de esclavos negros se menciona para el siglo 18.
Así se conforma el claro derrotero de la TRAZABILIDAD QUE CARACTERIZA A LA CHAMARRITA, EN SU EVOLUCIÓN DESDE SUS ORÍGENES ANCESTRALES AZORIANOS Y AFRICANOS HASTA SU
VIGOROSA VIGENCIA COMO MÚSICA, LITERATURA Y DANZA CONTEMPORÁNEA ENTRERRIANA.

UN APORTE MUY INTERESANTE Y REVELADOR ACERCA DEL “TANGUITO MONTIELERO”

En la referencia a la letra de “EL RANCHO DE LA CAMBICHA” quedó mencionado que MARIO MILLÁN MEDINA habla de ritmo TANGUEADO cuando la “voz lírica” o “voz del personaje” dice:
“al trotecito TANGUEARÉ”. Y en otro momento, la letra dice “troteando despacito como bailan los tagüé”. O sea que la expresión “al trotecito TANGUEARÉ” podría asociarse al ritmo vigente en Entre Ríos históricamente llamado “tanguito liso”, “rastro de leña”, “tango a guacha”, etc. y actualmente difundido como “tanguito montielero”. El investigador brasileño CLÁUDIO KNIERIM fue otro de los expositores en las “Primeras Jornadas Virtuales de Historia de la Música del Nordeste y sus Zonas de influencia”. En el inicio de esta nota hemos hecho referencia a que el Doctor en Historia DIEGO GONZÁLEZ CEJAS participó en estas Jornadas, el día jueves 11 de
agosto, y aporto documentación contundente acerca de la vigencia de la “CHAMARRITA ENTRERRIANA” en el año 1861. Al día siguiente, el viernes 12 de agosto, participó el investigador CLÁUDIO KNIERIM y expuso acerca de la “PARTICIPACIÓN DE LOS NEGROS EN LA MUSICALIDAD
REGIONAL GAÚCHA”. Por lo tanto, el propio expositor CLAUDIO KNIERIM expresó que sus aportes estaban directamente relacionados con la historia del “Tanguito montielero”. En su esclarecedora exposición, CLAUDIO KNIERIM demostró magistralmente que el tanguito montielero tiene lazos directos que lo vinculan con el “TANGO BRASILEIRO”, también llamado
“TANGUITO” o “TANGUINHO”, o también conocido como “MAXIXE” (se pronuncia “MAYIYI”) creado por los esclavos negros africanos llegados a Rio Grande do Sul, en el siglo 18. En síntesis, los negros esclavos traídos de Angola y de Congo trajeron su ritmo llamado “LUNDÚ”. El LUNDÚ también es la base de una danza llamada “SEMBA”. En Brasil, el LUNDÚ se asoció con la POLKA
y surgió el “MAXIXE”, también llamado “TANGO BRASILEIRO”, “TANGUINHO” o “TANGUITO”.

Este “TANGUITO” brasileño fue desparramado por Corrientes, por Entre Ríos y por Uruguay, a través de los troperos que arreaban ganado y también el “TANGUITO BRASILEIRO” fue llevado por los soldados brasileños que lucharon en Caseros como parte del Ejército Grande y en la Guerra de la Triple Alianza, soldados brasileños que en su mayoría eran negros y poseían este
bagaje musical. Lógicamente, el TANGUITO BRASILEÑO también fue variando y adquiriendo nuevas características que le imprimieron una tónica particular en Entre Ríos, lo cual produjo que con el tiempo se legitimara esta nueva pertenencia con la denominación de “TANGUITO MONTIELERO”, es decir “TANGO O MÚSICA DE LA ZONA DE MONTIEL”. La “CHAMARRITA” y el “TANGUITO” (ambos en el sentido portugués o brasileño) evolucionaron independientemente y de manera directa sobre la base de ritmos afros. Y ya con sus características distintivas fueron recibidos en Entre Ríos, donde cada ritmo continuó consolidándose hasta constituirse en CHAMARRITA ENTRERRIANA y TANGUITO MONTIELERO. No se influenciaron mutuamente, ni un ritmo recibió aporte del otro ritmo. Sus características básicas surgen del aporte afro directo. Y así como la CHAMARRITA pasó a Uruguay con el nombre de CHAMARRA, el “TANGO BRASILERO”
o “MAXIXE” (se pronuncia MAYIYI) pasó a Uruguay con el nombre de “MAYIYA”, ritmo que es mencionado, por ejemplo, en el clásico tema uruguayo “Cuando cante el gallo azul”, tema popular perteneciente a la zona de Tacuarembó, al norte del Uruguay, zona lindera con Brasil.

APORTANDO DOCUMENTOS PERSONALES A ESTE SERIO ANÁLISIS CIENTÍFICO

La documentación del investigador brasileño CLÁUDIO KNIERIM sustentando su exposición acerca del “TANGUITO MONTIELERO” ha sido extraordinaria y ojalá sea aprovechada por quienes estudian el tema en Entre Ríos ya que todo el conocimiento científico aportado por KNIERIM, fruto de arduos y serios años de investigaciones realizadas en los lugares donde
ocurrieron los fenómenos. Lo documentado por el investigador CLÁUDIO KNIERIM difiere en gran medida respecto de las afirmaciones que una obra de reciente aparición difunde en Entre Ríos acerca del TANGUITO MONTIELERO. La amplia documentación ofrecida por CLÁUDIO
KNIERIM sin dudas pudiera ser determinante para revisar científicamente el contenido inexacto de este nuevo libro y evitar la actual difusión de sus hipótesis absurdas y de las afirmaciones falsas y dañinas que contiene, las cuales -irónicamente- acaban perjudicando a nuestra CHAMARRITA ENTRERRIANA y contaminando valores de nuestra identidad forjados a través de generaciones. Este uso caprichoso del “TANGUITO MONTIELERO” para atacar a la “CHAMARRITA ENTRERRIANA” ha despertado polémica por las descaradas faltas a la verdad que el libro contiene y que desde el primer momento de su presentación han sido cuestionadas por quienes
no solo conocen sino que han forjado la identidad cultural entrerriana y dimensionan en particular los pormenores de la temática musical en Entre Ríos. Ahora, a estos cuestionamientos regionales se suman las inconsistencias reveladas por el contraste con la documentación internacional que ha presentado el investigador brasileño CLÁUDIO KNIERIM. Por nuestra parte,
podemos indicar que las afirmaciones de CLÁUDIO KNIERIM coinciden totalmente con las declaraciones acerca del “TANGUITO MONTIELERO” que hemos tenido el privilegio de poder grabar directamente en charlas con Santos Tala y con Edmundo Pérez, quienes registraron este “nuevo ritmo” en Sadaic. Esas declaraciones originales tomadas directamente difieren de las
expresiones que luego se sostiene que estas personas dijeron. La documentación compartida por el investigador brasileño CLÁUDIO KNIERIM seguramente será considerada para “ajustar a la verdad” el contenido del libro que genera esta referencia y así poder “poner en real valor” al TANGUITO MONTIELERO. También ofrecemos la documentación que disponemos para consulta de quien quiera profundizar en la historia, tanto del TANGUITO MONTIELERO como de la CHAMARRITA ENTRERRIANA. Por ejemplo: cuando viajando en tren hacia Misiones, Edmundo Pérez escucha la CHAMARRITA ENTRERRIANA (que él NO conocía), la asocia con el TANGUITO (que sí conocía) y afirma que esos dos ritmos “SI NO SON HERMANOS SON PRIMOS”, por su parecido. Edmundo Pérez “capta” perfectamente que ambos ritmos evolucionaron del LUNDÚ.
Hecha esta acotación, volvemos al tema “CHAMARRITA ENTRERRIANA. Compartimos enlace a las “PRIMERAS JORNADAS VIRTUALES DE HISTORIA DE LA MÚSICA DEL NORDESTE Y SUS ZONAS
DE INFLUENCIA” donde se pueden verificar las referencias comentadas en los últimos párrafos.

https://www.facebook.com/fundtierrasinmal/videos/628929588625594

ETAPAS RECIENTES EN LA EVOLUCIÓN DE LA “CHAMARRITA ENTRERRIANA”

Dando base sólida a la presente reseña existe abundante material académico en circulación en el nivel universitario nacional e internacional, así como se encuentra estricta documentación suscripta por diversos autores de los países abarcados, a nivel de los aspectos históricos y de los fenómenos musicales aquí analizados, lo cual permite amplios y potentes nuevos enfoques.
La “CHAMARRITA DEL GENERAL VENCIDO”, de 1861, es una pieza de exposición sumamente interesante y es un material documental que retrotrae científicamente el eje de investigación sobre la CHAMARRITA, ya que hasta el momento se tenía documentada una presencia más reciente. Pero desde ahora esos antecedentes se vuelven mucho más remotos y es apasionante
esta dinámica de retroalimentación entre aportes de diversos investigadores. Es necesario avanzar en investigaciones fundamentadas, científicamente documentadas, y no consistentes en meras enunciaciones de opiniones sin sustento, que contaminan el ambiente de análisis.
Continuando nuestra “LINEA DE TRAZABILIDAD”, luego de DOCUMENTAR LA PRESENCIA DE LA CHAMARRITA, en 1861, se produce inmediatamente un hecho que impulsa de manera notable la difusión de la CHAMARRITA. Hay un momento histórico concreto que constituye el gran punto de partida para la dispersión de los ritmos con base afro en la región rioplatense, como ocurre
con la CHAMARRITA, que ya enriquecida con ese incipiente aporte rítmico afro ingresa al Litoral en las ocasiones ya indicadas (en 1851 y entre 1865 y 1870) y se dispersa en la región rioplatense.
Ese MOMENTO HISTÓRICO CLAVE ES EL TIEMPO DE LA GUERRA EN LA CUAL SE ENFRENTAN LOS EJÉRCITOS DE BRASIL, ARGENTINA, URUGUAY Y PARAGUAY, ES DECIR ENTRE LOS AÑOS 1865 y
1870. Este tiempo de contacto entre las culturas también permite la incorporación de ciertas características básicas afro en la composición de algunos ritmos regionales en proceso de consolidación, como el CHAMAMÉ CORRENTINO, y otros ritmos de conformación posterior también vigentes en la provincia de Corrientes, como el RASGUIDO DOBLE, el cual a veces
también se considera como una variedad del CHAMAMÉ. De hecho, también una variante de la CHAMARRITA posee características asociadas al fuerte ámbito chamamecero, conformando la denominada CHAMARRITA CORRENTINA, a la cual también hace referencia Linares Cardozo. La
evolución de la CHAMARRITA, desde sus épocas ancestrales hasta el presente, es muy rica y se encuentra documentada en las producciones de científicos investigadores y de estudiosos y estudiosas y artistas de los distintos países y lugares por los que la CHAMARRITA ha transitado.

LA “CHIMARRITA” Y LA “CHAMARRITA” EN ESTUDIOS BRASILEÑOS DE RIO GRANDE DO SUL

Actualmente, la referencia disponible en internet como reseña histórica vinculada a la danza y la música de LA CHIMARRITA, EN UN PANORANA HISTÓRICO HASTA SU EVOLUCIÓN ACTUAL,
indica lo siguiente. “Dança: Chimarrita. Dança folclórica gaúcha trazida para o Sul do Brasil pelos colonos portugueses das Ilhas dos Açores, no século XVIII. Dança de pares em fileiras opostas.
Chimarrita ou Chamarrita: com o nome de Chama- Rita, foi introduzida pelos colonos açorianos ao inicio da formação do Rio Grande do Sul. Desde a sua chegada, a “chamarrita» foi-se amoldando às subseqüentes gerações coreográficas. Do Rio Grande do Sul (e de Santa Catarina), a dança passou ao Paraná, ao Estado de São Paulo, bem como às províncias argentinas de
Corrientes e Entre-Rios, onde ainda hoje são populares as variantes “Chamarrita” e “Chamamê”.

https://www.facebook.com/watch/?v=327869437552866

Registro: Diego Müller documenta “gaiteiros” y bandonenistas negros de Rio Grande do Sul

CONSAGRACIÓN DE LA “CHAMARRITA ENTRERRIANA”

Ya EN EL SIGLO 20 y en territorio específicamente entrerriano, LINARES CARDOZO registra su primer contacto con la CHAMARRITA, en vivo y en directo, tocada por los troperos, a finales de la década de 1920 e inicios de la década de 1930, en el distrito YESO, del Departamento LA PAZ.
En la década de 1940, LINARES CARDOZO se gradúa como docente y participa en actividades artísticas en la ciudad de Paraná. Paulatinamente, LINARES CARDOZO se va nutriendo de investigaciones propias a las cuales dará difusión en el ámbito académico y se hace conocido
como autor de obras musicales en ritmos tales como milonga, chamamé, chacarera, etc…
https://www.youtube.com/watch?v=o35O0SSjI8Y Pero en su repertorio comienzan a destacarse las creaciones en aquel ritmo de CHAMARRITA que LINARES CARDOZO recordaba haber observado en su niñez y que luego comenzó a investigar metódicamente y con criterios
científicos. Ese bagaje es volcado por LINARES CARDOZO en sus propias creaciones con ritmo de CHAMARRITA. Otros artistas, como SANTOS TALA
https://www.youtube.com/watch?v=IgCVOp9w6IM , también prestaron atención a este nuevo ritmo o especie musical que se iba haciendo más notable y que finalmente aflora como una especie musical nueva y con marcadas características entrerrianas. Entonces, desde mediados del siglo 20, esa base rudimentaria explorada científicamente y potenciada artísticamente por
LINARES CARDOZO se consolida y se capitaliza como patrimonio artístico entrerriano, resultante de la evolución ancestral de la CHAMARRITA, alcanzando en Entre Ríos una conformación particular que sintetiza un abanico de aspectos únicos y originales.
Esa base científica, académica y artística consolidada inicialmente constituye el núcleo convocante para que jóvenes autores y autoras e intérpretes de Entre Ríos, en la década de 1950, atendieran a esta nueva forma musical que se estaba definiendo con matices particulares.

TESTIMONIOS Y CRONOLOGÍA DE LA CONSOLIDACIÓN DE LA “CHAMARRITA ENTRERRIANA”

Para reseñar las décadas más recientes de la evolución de la CHAMARRITA, que son las décadas en que la CHAMARRITA se define, se consolida, se difunde y se proyecta como CHAMARRITA ENTRERRIANA, tomamos los testimonios de algunos referentes fundamentales de este
fenómeno.
Un nuevo momento fundamental en el camino de la definición y consolidación del “componente
lírico o poético” de la CHAMARRITA ENTRERRIANA está dado en la conjunción de las obras de la autoría de LINARES CARDOZO asociadas a las interpretaciones de los HERMANOS NÉSTOR Y
RUBÉN CUESTAS https://www.youtube.com/watch?v=Zz0EqWzSLiI . Según testimonios de los HERMANOS CUESTAS, esta sociedad de creación e interpretación se produce desde el año 1957 y consagraría para la CHAMARRITA ENTRERRIANA las temáticas vinculadas con las inquietudes
sociales, el ambiente, la idiosincrasia, la convivencia, las historias locales, los personajes regionales, las luchas populares, etc… También se produce un hecho distintivo que se incorpora a ese bagaje propio que pasa a identificar a la CHAMARRITA ENTRERRIANA y que consiste en la presencia del SILBIDO COMO PARTE DE LA COMPOSICIÓN POÉTICO-MUSICAL. Tanto puede ser
el SILBIDO como reproducción del canto de los pájaros o como repetición del SILBIDO DE LOS TROPEROS, ya que la CHAMARRITA ENTRERRIANA fue también una especie o ritmo musical desparramado inicialmente por los troperos en sus travesías rurales. Algo similar ocurre con el sapukai vinculado al chamamé.
En la misma década de 1950 se conocieron FLORENCIO LÓPEZ (músico y folklorólogo correntino radicado en Concepción del Uruguay) y ANÍBAL SAMPAYO (investigador, autor, compositor e
intérprete de Paysandú, con permanente actividad en Concepción del Uruguay y en Entre Ríos)
https://www.youtube.com/watch?v=NlImbLq9eEU , quienes indagaron acerca de la CHAMARRITA y aportaron nuevas creaciones, tanto en música y letra (por parte de ANÍBAL SAMPAYO) como en COREOGRAFÍA (por parte de FLORENCIO LÓPEZ). Estos aportes de FLORENCIO LÓPEZ https://www.youtube.com/watch?v=6wA_uKDKxg0 y ANÍBAL SAMPAYO
https://www.youtube.com/watch?v=bi_CbHsQ3  Les fueron dados a conocer en la década de 1960, en los años iniciales del FESTIVAL DE FOLKLORE DE COSQUÍN, ya que LÓPEZ
https://www.youtube.com/watch?v=Z9HJL31NQNw y SAMPAYO
https://www.youtube.com/watch?v=PRgae3_fPic
https://www.youtube.com/watch?v=y8hSUeTqKC4 fueron parte del grupo fundacional del festival.

FIGURAS, CONJUNTOS, INTÉRPRETES Y APORTES DIVERSOS A LA “CHAMARRITA ENTRERRIANA”

Desde entonces, en las recientes 6 décadas transcurridas hasta el presente, la EVOLUCIÓN DE LA CHAMARRITA ENTRERRIANA abarca una multiplicidad de fenómenos en todos los niveles, ya
que fueron surgiendo múltiples conjuntos (Los del Gualeyán
https://www.youtube.com/watch?v=27AQa6sspi4 , Los chamarriteros
https://www.youtube.com/watch?v=1G5NdPI93fI&t=311s
https://www.youtube.com/watch?v=vmSvMr_A7Ug , Los concepcioneros
https://www.youtube.com/watch?v=HCejb70_GCs , Los Hermanos Spiazzi
https://www.youtube.com/watch?v=7G7-kHubwno
https://www.youtube.com/watch?v=mXmPo9jF1SI
https://www.youtube.com/watch?v=tsfTOKcIMVo o Los Musiqueros Entrerrianos
De estos conjuntos, a su vez, se proyectan altos valores como intérpretes solistas, que marcan estilos definidos en el desempeño de sus respectivos instrumentos o como cantantes. Los casos de los acordeonistas MIGUEL
GONZÁLEZ

https://www.youtube.com/watch?v=-LUNFVpoYe4
https://www.youtube.com/watch?v=-LUNFVpoYe4 https://www.youtube.com/watch?v=-GWFmo7dJeY y RÓMULO ACOSTA https://www.youtube.com/watch?v=fvwqtnIs4vk (de
Diamante) así como el guitarrista JULIO LÓPEZ (de Santa Elena)
https://www.youtube.com/watch?v=vLU0rgrcmBY , FRANCISCO CUESTAS
https://www.youtube.com/watch?v=BXK1FPKjKjc y RUBÉN GIMÉNEZ
https://www.youtube.com/watch?v=M2BBt6lfYk4 (de Diamante) o DIEGO “POCHO” GAITÁN
(de Pronunciamiento) son ejemplos claros de esto.
Sin dudas, corresponde sumar a muchas otras figuras que contribuyen a la difusión de la
CHAMARRITA ENTRERRIANA, como son los casos de VÍCTOR VELÁZQUEZ
https://www.youtube.com/watch?v=7ddniTOjLcc , CARLOS SANTAMARÍA
https://www.youtube.com/watch?v=M3u1iGkLyBU , JORGE MÉNDEZ
https://www.youtube.com/watch?v=GfMQEDZVnyo (de Paraná), ALBERTO ARGÜELLO (de Concepción del Uruguay)

https://www.youtube.com/watch?v=wuBiGrRpweM , HERNÁN
RONDÁN (de Maciá)

https://www.youtube.com/watch?v=w5oSr-G6I0c , JOSÉ CASTRO (de
Concepción del Uruguay)

https://www.youtube.com/watch?v=TvhxWXBaSS0 , LORENZO
MACÍAS

https://www.youtube.com/watch?v=QKDXL9xJvEw (de Gualeguaychú).

Entre las INTÉRPRETES FEMENINAS aparecen nombres como DIANA ZAPATA (Diamante)
https://www.youtube.com/watch?v=3NZj81Gupzo , MARÍA LUZ ERAZUN (Sauce de Luna)
https://www.youtube.com/watch?v=27FXSnZqBLA , ARACELI TANO
https://youtu.be/ygpk29EVvfE
Es imposible abarcar el sin fin de intérpretes de CHAMARRITAS ENTRERRIANAS, por lo tanto dejamos a criterio del público engrosar este pobre listado con intérpretes de su conocimiento.

INVESTIGACIONES, DOCUMENTOS Y OBRAS PARA PROFUNDIZAR LA TRAZABILIDAD TOTAL

En las décadas finales del siglo 20 y en los inicios del siglo 21, la rica dinámica de la CHAMARRITA ENTRERRIANA debe rastrearse en importantes y rigurosos estudios realizados por investigadores como LUIS “CHINO” MARTÍNEZ (de La Paz)
https://www.youtube.com/watch?v=WOfTK0sWlLQ , VÍCTOR ACOSTA (de Diamante)
https://www.facebook.com/watch/?v=117969863398434 , etc… Esto exime al presente artículo de mayor detalle, ya que otros documentos se explayan con mayor amplitud sobre estos aspectos y sobre otras interesantes generalidades. El objetivo de la presente reseña es sólo DAR CUENTA DE LA CADA VEZ MÁS CONTUNDENTE TRAZABILIDAD EXISTENTE EN LA EVOLUCIÓN DE
LA CHAMARRITA, DESDE ÉPOCAS ANCESTRALES Y HASTA CONSOLIDARSE, YA A MEDIADOS DEL SIGLO 19, EN SU VARIEDAD PUNTUAL DEFINIDA, DOCUMENTADA Y CONSAGRADA COMO
“CHAMARRITA ENTRERRIANA”, siendo así el primer ritmo musical confirmado científicamente como representativo y característico de Entre Ríos.
El Gobierno de Entre Ríos, mediante Decreto Nº 378 del 15 de Febrero de 2001, instauró el 29 de octubre como «Día de la Chamarrita Entrerriana», por ser la fecha de nacimiento del Profesor RUBÉN MANUEL MARTÍNEZ SOLÍS, conocido por su seudónimo de LINARES CARDOZO
https://www.youtube.com/watch?v=VPEJ6WvnCXQ , en reconocimiento a sus aportes investigativos, a su legado creativo y a su actividad interpretativa.

LOS “CONSEJOS DE LINARES CARDOZO”

Como uno más de sus legados, LINARES CARDOZO ha dejado también expresado el siguiente listado de CONSEJOS PARA LAS PRESENTES Y FUTURAS GENERACIONES:
1) Sean auténticos y muestren sus puntos de vista y opiniones, respetando la pluralidad.
2) Practiquen, conserven y difundan las buenas costumbres, que permiten convivir mejor.
3) No olviden a las grandes figuras de Entre Ríos y de Argentina, y atiendan a sus legados.
4) Conozcan la música entrerriana y la variada cultura regional, valorando su diversidad.
5) Estudien y conozcan acerca de nuestros personajes y las tradiciones de nuestra región.
6) Cuiden el ambiente natural que nos rodea y valoren el paisaje de montes, ríos, lomadas.
7) No ataquen a los pájaros, aprecien sus cantos y respeten su libertad y sus hábitos.
8) Siendo auténticos, trabajando en lo que a cada uno o una le agrade y colaborando con otros.
9) Sean felices, sin ser voraces ni consumistas excesivos ni obsesionados por el dinero.
10) Gocen de la vida y llénenla de arte, pasatiempos felices, amor sano y amistad.
https://www.youtube.com/watch?v=KEGG2NYYQMk

OTROS RECONOCIMIENTOS A LA “CHAMARRITA ENTRERRIANA”… Y PROYECTOS PENDIENTES

A nivel provincial, también ha llegado el reconocimiento a todo el épico derrotero de la CHAMARRITA ENTRERRIANA y a todos los méritos de quienes la investigan científicamente, de quienes la divulgan seriamente, de quienes la enriquecen con nuevas creaciones, de quienes la enseñan responsablemente y de quienes la disfrutan con entusiasmo. Ese reconocimiento es la DECLARACIÓN OFICIAL lograda en 2020, que consagra a LA CHAMARRITA COMO PATRIMONIO HISTÓRICO CULTURAL DE LA PROVINCIA DE ENTRE RÍOS, como resultado de la gestión conjunta
de NÉSTOR ESTEBAN CUESTAS (de Paraná), junto a VÍCTOR HUGO ACOSTA (de Diamante) y a través de la presentación realizada por el Senador HORACIO AMAVET, del Departamento Uruguay. Comentando este logro, el Senador AMAVET reflexiona que “la declaración de LA CHAMARRITA COMO PATRIMONIO HISTÓRICO CULTURAL DE LA PROVINCIA DE ENTRE RÍOS representa una reivindicación a la cultura de la provincia entrerriana y abre paso a un camino de integridad entre la educación y la cultura”.
A nivel nacional, en la Cámara de Diputados se ha presentado el Expediente 6726-D-2014
solicitando que SE INSTITUYA EL 29 DE OCTUBRE DE CADA AÑO COMO «DIA NACIONAL DE LA
CHAMARRITA ENTRERRIANA», EN CONMEMORACION DEL NACIMIENTO DE LINARES CARDOZO.
Esta presentación consta con fecha de ingreso del 28 de agosto de 2014, pero aún no se ha resuelto.

“ENTRERRIANO… en un apretón de manos se va toda mi amistad.
¡Soy Entrerriano!…
de ñandubay…
Corazón tierno
y fibra fuerte de caranday…
¡Entrerriano!
Montielero, firme y llano.
Glorias de patria y pasado
agita el ser montaraz…
¡Soy entrerriano!…
¡Mande nomás!…
¡Soy del Supremo,
pluma de ñandú,
bien federal!…
Por siempre llevo un zorzal
apuntalando mi cantar,
talar de fe para anidar
mi gaucho arisco cardenal…
Y por dicha del destino
tengo a mano un arroyuelo,
una lomada, un bajío
donde calmar tanto sueño.

AUTORES: PROFESOR UNIVERSITARIO RAÚL TOURNOUD, por ASOCIACIÓN “AMIGOS Y AMIGAS DE LINARES CARDOZO”, Zona CONCEPCIÓN DEL URUGUAY, ENTRE RÍOS.
PROFESORA UNIVERSITARIA SILVIA SUSANA DUTRA, por “COMISIÓN PERMANENTE HOMENAJE A LINARES CARDOZO”, DEPARTAMENTO URUGUAY, PROVINCIA DE ENTRE RÍOS, ARGENTINA.

Esta nota fue publicada por la revista La Ciudad el 20/8/2022